Colectivo Cartapacio Liberal. Noticiero y breves comentarios de libros leídos y que consideramos de interés. El Colectivo Cartapacio Liberal se ha adherido al periódico digital www.aragonliberal.es

Thursday, May 06, 2010

Un sepulcro en el cielo, recreación de El Greco por Vintila Horia

En este libro, dando vueltas al razonamiento estilo oriental, se describen cuadros vivos de Doménikos Theotokópoulos y su azarosa vida hasta recalar y descansar a la orilla del Tajo en Toledo.

Con imágenes más que con descripciones completas, surge ahí un pintor que sale de Creta, se forma en Italia y se descubre a sí mismo en Toledo. Su encuentro con la pintura de Miguel Ángel fue desafortunada, sobre todo al comentar su pensamiento a los artistas romanos. Hubo tensión y, quizá, riesgo para su vida. Pero ya Theotokópoulus apuntaba maneras de gran artista y es contratado por la corte, llega al Escorial y no gusta a Felipe II. recala en Toledo y ahí capta la naturaleza de esa ciudad castellana, de la contrarreforma, del catolicismo toledano, y se convierte en El Greco, el pintor de Toledo.

Triunfa el Greco, crea su estilo propio, vuelve a no gustar a Felipe II pero sigue pintando con éxito.

La historia del artista, novelada, presenta claro oscuros típicos del barroco. Vintila Horia incorpora en la obra, para dar realce a las sombras, el contacto del pintor no sólo con el Renacimiento, sino con la vuelta al clasicismo, al paganismo y a la tensión entre la antigua y vieja Roma con la Roma de los Papas; también muestra la tensión de lo morisco, de lo herético, de la competencia contra el Imperio como sombras... el Toledo de las cuevas y de lo oculto, frente a la ciudad exterior, la de la luz, en la que encuentra a Juan de Yepes, a Santa Teresa y a tantos y tantos caballeros castellanos.

Magia, ciencia, clasicismo y vuelta a lo antiguo, afán de cosas nuevas y el deseo de plasmar un mundo platónico, chocan en la mente y en los pinceles del Greco que, volviendo de encuentros oscuros, siempre busca retratar el lado bueno, el triunfador del Reino Eterno.

Pero la Invencible cae, el Imperio español se adormece, Cervantes muestra en El Quijote los sueños que no alcanza el caballero andante y es que el Reino de la luz está más arriba, en el Cielo que se abre en el espectacular entierro del Conde Orgaz, donde la Virgen recibe el alma del Caballero mientras Cristo Reina en las alturas.

Un libro para leer despacio, pero que -al final- al acabarlo, nos hace más pacientes con nuestro andar terrenal, de paso, entre sombras y luces.

Título: Un sepulcro en el cielo

Autor: Vintila Horia

Ediciones B el buey mudo, Madrid 2009

Monday, May 03, 2010

Dando vueltas al misterio de la conversión: Vittorio Messori en "Por qué creo"

Miguel Aranguren ya recomendaba este libro comparando a Messori con un segundo Agustín, yo quizá no llegue a tanto, al menos hasta no ver a Messori obispo, porque además son dos estilos muy diferentes.

Messori comenta en su libro, y es verdad, que él tiene el objetivo de divulgar y hacer accesible la fe, de defender los motivos de credibilidad y la verdad histórica de Cristo, así como la verdad de la propia historia de la Iglesia. No tiene reparos en mostrarse como un cristiano devoto, como un apologeta, siendo laico y no pretendiendo ser clerical.

La entrevista de Andrea Tornielli da vueltas, al menos al principio, sobre el "hecho extraordinario de la conversión" de un Messori laico, educado en el laicismo militante, que de pronto, ante un tropiezo académico, tiene una conmoción interior y se ve no sólo cristiano sino católico. Esas vueltas y revueltas hacen algo pesada la lectura, pero, al tiempo, la lucided del entrevistado y sus comentarios secundarios hacen que el balance sea positivo y atractivo, a pesar de tanto circumloquio.

No creo que el entrevistador haya estado acertado, porque falta sistematización del libro y un objetivo claro; pero quizá eso se deba a mi formación como ingeniero, o mi amor al método de una exposición racional.

Sin embargo, pasado el agobiante intento de desvelar la conversión de Messori, el libro se hace más y más interesante al exponer su visión de su papel en la Iglesia, su encuentro con Pascal, su encuentro con la vida de los santos, su devoción sencilla a los santos y, sobre todo, a la Madre de Dios.

He de confesar que me gustó su "corrección" al pensamiento de Pascal a pesar de ser uno de sus introductores en el proceso de afianzamiento de su fe recien encontrada. Su clave: el Dios cristiano es el Dios de los hombres, y los hombres somos débiles, pecadores, y necesitados de la mirada paternal y comprensiva de quien nos creó y nos redimió.

El hilo conductor del libro: el Catolicismo es la religión del "et" y "et", no excluye: del santo, del pecador arrepentido, del asceta, del hombre sencillo, de los pies en la tierra, del corazón en el cielo, de la doctrina sublime y de la piedad humilde.

frid

Título: Por qué creo

Autor: Vittorio Messori, entrevista de Andrea Tornielli

Edita: Libros Libres, Madrid 2009

Traducción de María del Mar Velasco

Monday, April 26, 2010

Firmin, una rata que no gustará a las mujeres



La obra de Sam Savage, "Firmin" trata de una rata que tiene una especie de indigestión por devorar libros, pero que hace que esas letras vayan teniendo sentido en su cerebro y se encuentre como un ser pensante con cuerpo de rata. Una rata de biblioteca en todos los sentidos.


Esta novela cabría dentro del género de ficción, si bien es un nostálgico recuerdo a un Boston viejo que fue derruido para el paso del progreso.


Firmin es una rata intelectual, con criterio propio, soñadora, capaz de recrear y mejorar las historias leídas que no olvida y que llega a mezclar peligrosamente con su mundo real.


Admira al librero que tiene su tienda en el edificio, se asombra del gran conocimiento del viejo, se une solidariamente pero sin poderse comunicar con los vecinos que pasan la mañana de tertulia pensando qué hacer para evitar el derribo del barrio, pero sufre un desengaño por ser una rata. Luego admira al escritor bohemio que vive en el ático que le adopta como mascota. Y la historia acaba como empezó: "es la historia más triste del mundo", el derribo es inminente.


La rata es algo retorcida, y, lo reconoce, un poco guarra, y ahí es lógico que se sienta rechazo por parte de las mujeres y, también, por parte de las personas que valoran el amor humano. Ahí la alegoría ratuna defrauda, o es intención mostrar una justificación alegóricoa de un ser que siempre ha repelido al género femenino.


Título: Firmin


Autor: Sam Savage


Edita Seix Barral, 5ª Edición, Barcelona 2010

Tuesday, April 20, 2010

Las chicas del óleo, de Isabel del Río... un libro que merece color


Me llegó el libro en correo, bien embalado el sábado. Al volver de Madrid lo encontré en mi mesa de trabajo. Lo hojeé y no pude dejarlo hasta acabar su lectura. Tiene gancho, yo fui pez, pescado.

Comencé la lectura y vi las ilustraciones a blanco y negro y tuve la idea de acudir a las voces de autoras, pintoras todas ellas, en google imágenes... edité alguna foto a color de los cuadros y me dije: ¡este libro, a color, sería doblemente valioso! y eso que es pequeñito pero con grandes esencias.

Por la obra desfilan pintoras que tuvieron éxito en su siglo: Sofonisba Anguissolla, famosa por su retrato a Felipe II del que aprendió Velázquez; Artemisia Gentileschi que poco tiene que aprender de Caravaggio; Marietta Robusti, la Tintoretta, que eligió el matrimonio pero mostró su valía en el taller de su padre; Elisabeth Vigée-Lebrun, la pintora de Maria Antonieta, que con gran sentido común habla de los "ilustrados" como eran: "igualdad, fraternidad y muerte"; Anna Therbush genial con el velo del autorretrato cincuenta años de que admirásemos a Goya con su"lechera de Avignon"; Constance Marie Charpertier a la que confundieron con un David en su retrato de Charlote du Val d´Ognes y tantas otras.

La autora merece, con Regine Pernaud, un lugar aparte. Mujeres que saben que la mujer consigue lo que se propone, que en todas las épocas ha habido mujeres brillantes que se han lucido en un mundo más rudo que el nuestro. Leonor de Aquitania es un icono para Pernau; Isabel la Católica o Isabel I de Inglaterra fueron reinas, cultas y poderosas. ¿Si esos son los frutos femeninos, no será que en aquella época la sociedad admitía también el genio femenino?

Isabel del Río sostiene que es desde la Ilustración, cuando se habla de liberar al hombre de su ignorancia, cuando comienza un paulatino replegar de la mujer al hogar, y un sospechoso ocultar la firma femenina de muchos de los mejores cuadros que ellas pintaron. Una historia de varones en nombre de la "libertad" de los ilustrados.

Ahora liberan a la mujer haciendo que reniegue de su feminidad, porque para ellos sigue siendo una limitación el hecho de ser MUJER. Y las feministas les secundad porque odian todo lo femenino, incluso algo exclusivo de ellas: la maternidad.

Mi abuela, Josefina Pardo, era pintora dentro de su hogar, tuvo seis hijos, a las cuatro hijas les enseñó a pintar, una de ellas ganó una beca para ir a París que renunció porque le tiraba más ser madre (lo es de once hijos) pero siguió pintando. Mi abuela era un poco "antigua": cuando acabó la guerra civil se dedicó a hacer copias de cuadros que los "progresistas de entonces" habían quemado en muchas iglesias. Pensaba que los católicos tenían derecho a recuperar al menos las imágenes ante las que siempre habían rezado. Ninguna de ellas sería un genio de la pintura, pero hicieron lo que quisieron y lo compaginaron a su modo con su familia.

En los hogares normales suele pasar así... se compagina todo siempre que sea posible. Pero de pronto surge una hija como Sofonisba que es genial, y sus padres se preocupan de su educación pictórica y sale una gran pintora. Otras veces el genio late escondido o tiene que ir contra corriente.

Isabel del Río recuerda que es en el siglo XIX cuando era de mal gusto que una mujer escribiera y hay bastantes famosas escritoras que firmaron con seudónimo masculino. Va a resultar que la liberación de la mujer yerra el camino. Como le gusta decir a Messori, el cristianismo es la religión del et, et... Vale para la cultura del sentido común: Mujer Y Artista; Esposa, Madre, Intelectual y Profesional. No es preciso renunciar a nada de lo que nos haga auténticos.

Y, hablando de auténticos, alguien que firma en el prólogo como Martín Cid, "fumador" tiene bastante de naturalidad, de esa que sólo molesta a los nuevos puritanos.

frid

Título: Las chicas del óleo

Autora: Isabel del Río

Edita: Akrón S.A., Madrid 2010

Ver blog sobre Las chicas del óleo

Monday, April 19, 2010

Una joya única: "Cuatro hermanas" de Jetta Carleton

Esta obra de "Libros Asteroide" es sorprendente por lo buena que es y, sin embargo, porque de esta autora sólo hay una novela completa, que en parte es autobiografía y en parte es una novela costumbrista de la América USA de principios de siglo. Una América aventurera, en formación y a las puertas de las nuevas tecnologías. En ella la aviación pasa de ser algo de aventureros a la aviación comercial lo que deja fuera de juego a Ed, uno de los protagonistas.

La novela es la historia del matrimonio Matthew y Callie y sus cuatro hijas. El escenario: la granja donde, en verano, todos vuelven a reunirse; bueno, todos menos la alocada Mathy que falleció en un accidente aéreo.

Todos los veranos la familia vuelve a reunirse en la Granja, y disfrutan de la normalidad de la vida campestre y del descubrimiento de lo maravilloso de lo ordinario: el abrirse las flores de la "dama de noche", el "espino albar florecido", y otros descubrimientos que hacen que haya en la historia de la familia secretos, preocupaciones, derrotas y victorias con un fondo común: a pesar de todo, o gracias a algunas de esas cosas, la familia se quiere y se apoya.

El padre, maestro por su propio esfuerzo y el apoyo silencioso de Callie, muestra en él la tensión entre la seguridad que busca el campesino y la necesidad de afrontar el cambio que requiere su inquietud interior y su profesión de maestro.

Las hijas son esos tiempos nuevos que, sin embargo, mantienen un sólido vínculo familiar al tiempo que van volando del nido.

Los personajes de esa familia, con profundas raíces religiosas, metodistas, mantienen una tensión entre su fe y sus dudas. Y así todo, en la novela se muestra casi siempre esa dicotomía del ser humano que busca la seguridad absoluta en la tierra y que, al tiempo, tiene que levantar el pie del suelo si quiere progresar.

Quizá el título original "Moonflower Vine" debería haberse conservado porque tiene un profundo significado: como el verano, esas flores son temporales, la flor es fugaz, sale cada noche y muere cada mañana para volver, de nuevo, al año próximo a alegrarnos con su espectáculo de color y olor.

Magnífica novela y magnífica traducción de María Teresa Gispert

Título: Cuatro hermanas (primera edición en inglés en 1962, título original: "Moonflower Vine")

Autora: Jetta Charleton

Edita Libros Asteroide, Barcelona 2009

Thursday, April 15, 2010

Espejos: de Eduardo Galeano

Algo me chocó uno de sus breves artículos en el que "sesgadamente" dice que el Dios de los hebreos, de los cristianos y de los musulmanes es un "dios" triste, que no sonríe. O cuando afirma que Jesucristo no rió nunca.

Dios dice: "son mis delicias estar con los hijos de los hombres"


Jesús muestra en su hablar con la Samaritana, con los hijos del Fuego, con Pedro cuando afirma que tienen dos espadas para defenderle, un agudo sentido del humor.


El pueblo cristiano es alegre: "!Resucitó!"
De los judíos y musulmanes yo no hablo.


Ese afán de atribuir la tristeza a los otros me hizo sospechar que su libro es tan profundo como irónico y como sesgado.


Eduardo Galeano, socialista uruguayo, muestra aires de intelectual, y lo es, pero en "Espejos" no juega limpio.


Es irreverente con todos y con todo, mostrando su profunda inteligencia, su ironía y ese estar por encima del bien y el mal que vemos en los "intelectuales", creadores de verdades y jueces de las verdades ajenas.


Su libro mezcla perlas con venenos bellísimos; une respeto delicado con burla y humillación sutil. Sonrisas que alaban o que matan.


Es interesante para aquel que acude al autor con buena formación, único modo de salir ileso y equilibrado después de ver cómo Galeano acaba con todos los iconos desde el pedestal de su inteligencia.


Galeano arremete con todos los tópicos y los desnuda, con todas las falsedades y las denuncia, y con todas las verdades que quedan ridiculizadas.


Para leerle recomiendo al lector el mismo estilo que el autor: ironizar sobre su ironía, y dar una segunda vuelta a sus paradojas para mostrar la desnudez final en la que se queda después de no dejar ni verdades ni mentiras en pie.


frid


Título: Espejos


Autor: Eduardo Galeano


Edita Siglo XXI, séptima edición, Madrid 2010

Monday, April 12, 2010

Cuentos cortos de Mingote en "El caer de la breva"

Este libro de relatos cortos acaba de inundar nuestras librerías, y seguramente será un éxito decorando nuestras bibliotecas.

El humor de Mingote es un humor que se ofrece como culto a la inteligencia, sencillo, sin sobresaltos, en alguna ocasión genial. Y con su pincelada acertada retrata la realidad mejor que muchos editorialistas con su verborrea interminable.

La obra que edita Planeta, por ser de Mingote, será un éxito de ventas. Pero, para los aficcionados a ese gran escritor que se inmortalizá por sus dibujos más que por sus novelas, nos servirá como bálsamo ante la amarga realidad de unos políticos sin rumbo que todavía nos dirigen en España. No saben lo que quieren y quieren que queramos lo que ellos dicen.

Mingote cuando describe pinta, cuando pinta describe. Y es que su literatura es de pinceladas, y cada relato es un cuadro de pintura rápida.

Sólo echo en falta que, en el índice de los cuentos, para no hacer pesada la lectura, se citase una referencia de cuando se escribió cada cuento ya que ayudaría a conocer la evolución literaria de Mingote, como también ha tenido una evolución pictórica.

Título: "El caer de la breva"

Autor: Antonio Mingote

Edita: Planeta, Barcelona 2010

Wednesday, April 07, 2010

Retratos del tiempo de la reforma y de los nuevos mundos de Gerardo Vidal Guzmán


Y van cuatro Retratos, esperando un quinto de Gerardo Vidal Guzmán


En este caso las terceras partes fueron buenas, pero las cuartas mejores, quizá porque la mayor actualidad de la Historia del Renacimiento y del Nacimiento de la modernidad nos implica más en un mundo que ahí nació que los anteriores ante mundos que murieron por agotamiento o porque la cultura los abandonó acusándoles de bárbaros.


El Libro "Retratos. El tiempo de las reformas y los descubrimientos (1400-1600)" afronta la primera globalización: la apertura del nuevo mundo a la cultura occidental y la entrada de los jesuitas en China con el Padre Ricci. También presenta la desmitificación de la Tierra como centro del Universo ante el sistema copernicano y la puesta del Hombre en el centro como medida de todo tanto por los renacentistas en lo referente a la cultura como en el protestantismo luterano como interpretación sin tradición de la Escritura.


El mundo deja de ser cristiano, el Emperador Carlos V es el último de su género; Inglaterra comienza su andadura como Gran Imperio con Isabel I; los Estados eligen su religión y, la filosofía continua su ruptura entre realidad y pensamiento iniciada por Ockam y continuada con el abandono de la Escolástica en los nuevos Estados protestantes.


España da a luz el Derecho de Gentes con Francisco de Vitoria y su Escuela; en ella nace la más sólida Reforma católica con San Ignacio de Loyola y los jesuitas; frena la expansión turca y pelea con todos y contra todos como último paladín de la cristiandad.


América se abre a la cultura y a la fe cristiana y se fusionan los pueblos con los criollos y las Universidades americanas. Los Estados modernos son más absolutos al controlar la vida y las creencias de sus ciudadanos y se inicia la modernidad que, con Maquiavelo, prepara un laicismo práctico en el gobierno de los Estados. Despunta la ciencia moderna. Y la segunda globalización, la de la cultura, tiene el instrumento adecuado: la imprenta.


El libro tiene cierto aire a los escritos de Paul Johson, pero más adecuado a la cultura latina, esa variante de la cultura occidental más vitalista.


Hay referencias a artistas u escritores como Lorenzo Ghiberti, Filippo Brunelleschi en Florencia, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Erasmo de Rotterdam, el Greco y San Juan de la Cruz, como de teóricos de la política como Maquiavelo y de la religión como Lutero y Calvino.


Los científicos están representados en Copérnico; los aventureros y descubridores en Cristobal Colón, Magallanes, Elcano, Pizarro y Cortés.


La reforma protestante con Lutero y Calvino frente a la católica de San Ignacio y Trento.


Los Papas príncipes podrían destacar por su mundanidad, pero el autor se detiene en Carlos V y Felipe II, si bien son más importantes para entender la modernidad aquellos que se les opusieron. Unos eran la presa que contenía las aguas, los otros la avenida que arrasa la tradición y crea el Orden nuevo.


Título:Retratos. El tiempo de las reformas y los descubrimientos (1400-1600)


Autor: Gerardo Vidal Guzmán


Edita: Rialp, Madrid 2009


Otros libros del autor:



Wednesday, March 31, 2010

El humor blanco signo de inteligencia: "Tip. Poeta del ingenio" de Pilar Blanco

También podría denominarse: Breve historia de las Ondas de la mano de Tip

Cayó en mis manos un libro ya amarilleado, de 2000, sobre Tip, escrito por Pilar Blanco en el que se muestra un aprecio sincero por Luis Sánchez Polack, el Tip de Tip y Top y, después, de Tip y Coll, un auténtico genio del humor y de la radio.

El libro de Pilar Blanco es una biografía ambientada en la historia de las ondas y de una España cambiante hasta la revolución de la Televisión, sin llegar a adentrarse en la segunda revolución: la de lnternet. La biografía es muy respetuosa con todo y con todos, sin hacer amargores y mostrando lo abierto y liberal de Luis Sánchez Polack, al tiempo que le refleja como católico convencido y de derechas.

Los mejores amigos de Tip, tanto Top, su iniciador en la radio y en el humor, como Coll, eran más bien de izquierdas, lo que no impidió su buen entendimiento y su trabajo en equipo. Y, si en algún caso hubo alejamientos hay que achacar la responsabilidad a otros que se fueron radicalizando cuando la política se hizo visceral.

Es impresionante la figura de Tip, su capacidad de querer, de compadecerse de los necesitados, su caradura simpática para trivializar situaciones, y, sobre todo, que su humor no se haya agotado prácticamente en toda su vida artística.

Comenta Pilar Blanco que Luis Sánchez Polack era más bien un hombre de la radio, que ahí su creatividad se disparaba mientras que se observa una cierta desidia al interpretar sus personajes en la Televisión, si bien muchos pasamos muy buenos momentos en sus apariciones televisivas en las que pudimos ver números míticos como el del vaso del agua o sus excentridades sorpresivas.

También hay una faceta de Tip como escritor de poemas, remedando el romancero; así como de actor de teatro en sus primeros tiempos.

Su gran corazón es indiscutible, su dolor por la pérdida de su hijo algo irreparable, su capacidad de enamoramiento inmensa, como muestra en su última etapa al cortejar y casarse con Amparo.

Una señal de buen hacer: la medalla del trabajo que quiso darle el ministro José Antonio Griñán, lo que muestra que supo hacer reír a todos. Y después el recuerdo afectuoso de Luis del Olmo, de Mingote, de Alfonso Usía, de la misma autora del libro (Pilar Blanco) y tantos.

Este libro "mata dos pájaros al mismo tiempo": hace una biografía del Tip y una breve historia de la Radio

Título: Tip. Poeta del ingenio

Autora: Pilar Blanco

Edita: Maeva, Madrid 2000

Friday, March 19, 2010

Paasilinna nos recrea con un libro algo transgresor: "El mejor amigo del oso"


La trama es algo irreverente, pero el humor es la clave. El buen Oskari Huuskonen es pastor luterano de un pueblo finlandés; sus feligreses le regalan, en parte por venganza y en parte para ver cómo acaba eso, un osezno. Y, ese oso que va pasando de Lucifer a Belcebú según se hace adulto, es el que va forzando el cambio de vida del buen Pastor. De sus dudas de fe a su catequesis de la incrédula Sonja, de su separación de la "pastora", sus aventuras en la Rusia blanca, sus viajes por el Atlántico y el Mediterráneo, las actuaciones del piadoso osezno camino a ser un oso bien plantado, se aprovecha la ocasión para plantear situaciones divertidas.

De Paasilinna he leído "El bosque de los zorros", una divertida historia de un atracador que quiere vivir apartado de la humanidad con el botín de un robo, pero que se le complica la historia cuando sueltan a sus dos compinches que pagaron en el robo la novatada. Un amigo me ha hablado bastante bien de "Delicioso suicidio en grupo", que Aceprensa recomendó en su tiempo como lectura de verano. y, creo, que mientras mantenga la inspiración, su humor desenfadado y tendente al absurdo irá elevándose a cimas más altas.

Por mi parte hago el propósito de localizar el autobús del "Delicioso suicidio en grupo" para poder trasladar la crónica de mis impresiones.

La traducción del libro, editado por Anagrama, es difícil, por lo que hay que felicitar a Dulce Fernández Anguita porque hace entretenida esta versión en castellano.

Título: El mejor amigo del oso

Autor: Arto Paasilinna

Edita: Anagrama, Barcelona 2009

Wednesday, March 10, 2010

Los gritos del pasado, de Camilla Läckberg. Un obseso religioso


Ciertamente Läckberg ha pasado, en lo referente a literatura "policíaca sueca" a superar a Mankell y, probablemente, porque tiene más frescura literaria y las angustias de Wallander llegan a cansar.

Nos cansamos del "pesimista" que viene a casa un día y otro hasta que hacemos como Erika con la visita inoportuna, le echa un plato de sopa a la cara. Se acabaron los pesimistas, se acabó Wallander con su demencia senil y, espero, con el entierro del personaje.

Patrik y Erika viven juntos, esperan un hijo y tienen esperanzas. Son dos protagonistas que atraen por su buena intención que también, probablemente, sea la de la autora del libro. Suecia es un país degradado moralmente, con el divorcio, el amor libre, el caos familiar implantado socialmente, pero algo de vuelta con el "progresismo" que si algo consigue es hacernos más desgraciados.

Esa parte de la novela, que subyace como hilo conductor, hace que sea amena. También, en mi opinión, está muy bien escrita.

Pero... tiene dos enormes fallos. Läckberg no tiene ni idea de lo que es el Dios del Antiguo Testamento y hace que su psicópata suene a falso. No es cierto que fuese un Dios cruel y que amase los sacrificios humanos. De hecho es el Dios del Quinto Mandamiento: "No matarás". Podríamos decir que exalta la justicia sobre la misericordia, pero también es el Dios de la promesa. Y la promesa es para toda la humanidad y es esperanza.

El segundo fallo de Läckberg es afirmar sin matizar que "en nombre de Dios se han cometido grandes crímenes en la humanidad". Si se refiere a la guerra santa, debe mirar al Islam. Si se refiere a las cruzadas debe mirar otros intereses, si a la guerra de religión en Europa, debe mirar a la ambición del brazo secular de los Estados. En definitiva: debería hablar de la "escusa divina", ya que Dios es misericordioso. Porque para encontrar las causas de los mayores crímenes de la humanidad hay que ver, exactamente, el momento culmen: cuando el hombre se despoja de Dios y se pone en el centro. Revolución Francesa, guerras napoleónicas, primera y segunda guerra mundial... son guerras de occidente totalmente seculares. Y, por no decir los dos grandes monstruos del siglo XX en orden de genocidios: marxismo y nazismo. Y el actual monstruo genocida de los niños en el seno materno: progresismo.

Pero, salvo esos detalles, al final de la obra, el libro de Läckberg, es bueno, engancha y pide seguir con la saga.

Título: Los gritos del pasado

Autora: Camilla Läckberg

Edita: Maeva Ediciones, ediciones de bolsillo, Madrid 2009

Traduce:Carmen Montes Cano

Ver también:

La princesa de hielo, intriga y enredo familiar en una novela policíaca de gran suspense de Camilla Läckberg

Tuesday, March 02, 2010

"La hora de los sensatos" de Leopoldo Abadía, entonces que se vayan los insensatos


El día 19 de febrero estuvo Leopoldo Abadía en Zaragoza, en El Corte Inglés, firmando libros. En concreto muchos de los que pasaban por su mesa llevaban un libro de tapas verde ¿verde esperanza? con el libro que quiero ahora comentar: "La hora de los sensatos".
A mí me hubiese gustado más claridad, pero la que hay es suficiente si uno concluye que hay unos responsables de la crisis: políticos, directivos de entidades financieras, empresarios, ciudadanos de a pie y comunicadores.
Todos tenemos una parte de responsabilidad y a todos se nos puede encomendar una tarea; pero mientras al responsable máximo se le puede sustituir, y eso va por las cabezas políticas que nos engañaron con respecto a la crisis negándola, retrasando las medidas y dedicándose a causar daños colaterales: sobre todo facilitando la matanza de inocentes, de esos que serían los que nos sacarían las castañas del fuego cuando nos jubilásemos.
También se puede cambiar a los responsables de las entidades financieras que lo hicieron mal, como comenta Manuel Pizarro (Manuel Pizarro llenó los salones de la Ibercaja ) al decir con claridad que "no se puede premiar al que lo ha hecho mal"; y muchos dicen que antes de ayudar a un Banco o Caja que lo ha hecho mal habría que sustituir a los directivos, que nos han timado a todos.
En las Empresas el cambio está garantizado: los que lo hicieron mal caen, pero lo malo es que han arrastrado a muchos que lo hicieron bien, o que se fiaron de los que les engañaron. La caída ha sido piramidal y hoy todavía el paro aumenta en España. Ver: El paro registrado sube en Aragón un 2,34% en el mes de febrero. Seguimos instalados en la crisis

Pero el ciudadano de a pie es, como dice Leopoldo Abadía, la persona insustituible. Se gobierna para ella, y es a ella a la que hay que rescatar del problema que se le ha causado. Hay miles de inocentes frente a los cientos de culpables.
Culpables con penitencia los que compraron, especularon, y esperaron que la estafa piramidal estallase a otros.
Ahora hay que salir adelante. Leopoldo Abadía piensa cómo hacerlo y, claro, hay que partir de dos conceptos que los "progresistas" niegan: el sentido común, y el bien común. Ambos se basan en la naturaleza humana y en su estable condición.
Se deben reinstaurar los preceptos de la naturaleza: no mentir, no robar, y ¡también! no fornicar. En definitiva, ser un ciudadano educado y responsable.
También eso se debe aplicar a los políticos y deben incorporar a sus criterios de gobierno los criterios de una familia sensata. Control de gastos e ingresos, competitividad, laboriosidad, austeridad, ejemplaridad.
El libro es un canto al "sentido común" y al "optimismo". El hombre tiene capacidad para rectificar, para salir de la crisis y, siendo mayoría, "miles", los sensatos, tienen que organizarse para no ser manipulados por la minoría, "cientos" de los insensatos.
Espero que cale en la persona, en el ciudadano, el contenido de un libro que, sinceramente, me hubiese gustado que fuese un poco más explícito, más impactante. Pues así reflejaría más el desengaño nacional y mundial ante la "mediocre clase dirigente".
Pero no olvidemos que están ahí porque queremos.
Título: La hora de los sensatos
Autor: Leopoldo Abadía
Edita: Espasa, Madrid 2009
Ver también:

Monday, March 01, 2010

Creadores de Paul Johson. Una característica común: su capacidad de trabajo

Este es el tercer libro de lo que puede ser una trilogía de Paul Johson: Intelectuales, Héroes y Creadores, los tres libros son una muestra de la agilidad mental, la capacidad de síntesis y la erudición del autor.

Intelectuales es una muestra del peligro real de las ideologías, sobre todo de las que hoy son consideradas progresistas. Ellos con su visión del mundo de un modo que "nunca fue", son realmente re-creadores del hombre, sustitutos de Dios y realmente creadores de monstruos, de sufrimiento y de tiranías.

Héroes es algo más inocente, pues muestra el material humano, complejo y a veces contradictorio de aquellos que consideramos iconos, de nuestro tiempo. Es claro que hoy es héroe el "anti-héroe", aquel al que le sonríe la suerte y capta la moda cambiante, pero también hay verdaderos héroes, personas que han llevado a cabo tareas que parecen exceder las fuerzas humanas.

Creadores es ya un libro positivo en su mayor parte, mostrando la característica común de todos ellos: su capacidad de trabajo.

En el libro aparecen artistas de todo tipo: pintores, escultores, creadores de joyas, de artesanía, de moda, además de arquitectos, escritores, músicos y cineastas.

Recuerda algo el estilo de Vallejo Nájera en "Locos egregios" pero no muestra lo desequilibrado sino lo singular en el hecho creativo que supone también la crisis de la ruptura con los moldes viejos y, en muchos casos, el carácter multifacético de esos artistas.

Johson no trata sólo de los autores que dan motivo al título de cada capítulo sino que bucea en personajes similares de su época o de épocas posteriores.

En las páginas del libro hay un avance desde Chaucer (inicio de la literatura inglesa) hasta Picasso y Walt Disney (artistas polifacéticos y muy diferentes, el rompedor y "mala persona" de Picasso y el conservador y altruista Disney, ambos abriendo nuevos caminos al arte)

En algunos casos el taller artesanal es la tierra de la que derivan genios como Durero, Pugin, Tiffany y Balenciaga.

Algunos creadores gozan de la simpatía de todos por ser además unas personas de una vida coherente como podrían ser Shakesperare o el mismo Walt Disney, pero en muchos casos es el sufrimiento una clave para entenderlos. Curioso título el de "Victor Hugo: el genio sin cerebro", por mostrar a un personaje que siempre intentó ser políticamente correcto.

Realmente es difícil encajar en un sólo perfil a gente tan dispar, salvo ese de la "laboriosidad" y el "chispazo" de iluminación que les hizo únicos o los mejores en su tiempo, que no es lo mismo.

Este libro da más que un ligero barniz sobre los personajes de los que se trata, y pone en el cuerpo el gusanillo para saber más sobre ellos.

Título: Creadores

Autor: Paul Johson

Edita: Ediciones B, Barcelona 2008

Wednesday, February 10, 2010

Apocalipsis sin esperanza: "The Road" de Cormac McCarthy

Es de esperar que la película sea menos árida que el libro "La Carretera" de Cormac McCarthy.

Mi impresión sobre este escritor es que escribe con espátula y que te clava el instrumento para fijar en ti las imágenes que construye. No es incompatible la aridez de su descripción con la categoría literaria, pero es cierto que es una lectura trabajosa y lo es por el dolor que te inyecta en cada breve narración.

La obra es sencilla de seguir, como si se tocase con un sólo instrumento. Es tan lineal como la carretera que recorren el hombre, el niño y el carrito de la compra. Un cierto absurdo en esa simplificación.

El mundo, es un mundo gris posterior a un holocausto nuclear en el que sobreviven sin esperanza los pocos humanos que van encontrando algo almacenado para mantenerse... o que se devoran unos a otros.

El bien y el mal son sencillos. Ellos son de los "buenos", de los que no se han degradado al canibalismo.

Su esperanza: que en el sur las cosas vayan mejor y encontrar alguna colonia de seres civilizados.

El niño cree en Dios, lleva el fuego. El padre se sacrifica para que sobreviva.

Señales de esperanza: las colmenillas, únicos seres vivos que todavía se reproducen en un bosque de pinos quemado; otras pueden ser algunos helechos y algunas plantas acuáticas que todavía se mantenían porque el viento y la ceniza no los habían hecho sucumbir todavía.

La muerte está llevándose sus últimas víctimas en un Universo sin vida pero, sobre todo, sin Dios y sin nada. Un mundo sin el hombre... sin un ser inteligente ¿para siempre?

No sé si McCarthy en el niño que porta el fuego y que cree en Dios todavía quiere dar algún mensaje de esperanza, porque si sólo cree por la ingenuidad infantil, ese libro y esa película son, sencillamente el lamento estéril y desgarrador de los iluminados que han matado a Dios en su alma.

Pero si ese botón de esperanza fuese cierto, el final de cada hombre sería su principio ahí arriba, no para hablar imaginariamente con el padre que se fue, sino con la confianza de que se fue a alguna parte.

Mi último consejo: abstenerse de leer el libro los que se encuentren en estado depresivo, no les hará bien.

frid

Título: La carretera (The Road)

Autor: Cormac McCarthy

Edita: Mondadori, Barcelona 2007

Traducción de Luis Murillo Fort

Saturday, February 06, 2010

No a todos gusta la Divina Providencia, pero a mí si

He leído una crítica sobre esta obra de Valérie Tong Cuong asombrosamente crítica, calificando a este simpático libro de "folletín". Quizá haya que hacer una segunda reflexión: el libro narra lo posible o es un juego, ¿un magnifico juego para mostrar la real providencia divina?

Todo comienza con un accidente de metro, un intento irreflexivo de suicidio que hace que se desencaje la rutina de una serie de personas que ya tienen una vida desencajada. Una secretaria madre soltera explotada en su trabajo, una brillante abogada de raza negra minusvalorada por su jefa, un arquitecto afamado pero solitario, un influyente productor de cine pero con una vida familiar desoladora, y otros que "no aprovechan la oportunidad de la Providencia".

La mano de Dios toca la vida de los hombres y unos se redimen y otros se enfangan aún más. Es la libertad humana ante la contrariedad, el dolor y la muerte.

La autora, Tong Coung, ha realizado en una novela de 155 páginas una serie de cuadros breves, amenos y entretenidos. Se delata ella misma en los pensamientos de sus personajes que podrían ser en gran parte los de una sola persona, no así sus circunstancias. Y es que en esos personajes hay muchas preguntas y muchas respuestas positivas, algunas sin acabar de especificarse.

Marylou es la secretaria, madre soltera, que tiene en su conciencia un aborto a los 16 años y que se aferra a la vida de su pequeño Paulo como redención de algo de lo que está arrepentida; Tom es un hombre de prisas, triunfador, rompe corazones que de pronto se da cuenta de que le han engañado, que está solo, que no atendió nunca adecuadamente a su propio hijo buscando quimeras de placer como sucedáneo del amor. Y así cada personaje. Y, luego... viene la contrariedad que golpea y el cambio.

Por eso recomiendo el libro, porque ahí hay verdadera Providencia

Título: Divina Providencia

Autor: Valeríe Tong Coung

Edita: Salamandra, Barcelona 2009

Traduce: Teresa Clavel Lledó

Wednesday, February 03, 2010

La epopeya de una fuga: "tan lejos como los pies me lleven"

Esta obra de Josef Martin Bauer se basa en un hecho real y asombroso. El prisionero de guerra alemán Clemens Forrell (nombre ficticio) huye del campo de trabajo prácticamente en el estrecho de Bering en busca de la libertad.

Su periplo por Siberia termina felizmente en Iran y repatriado a la Alemania ya dividida por las fuerzas de ocupación, pero en plena guerra fría, porque un fugitivo anterior que pasó a Alaska fue vuelto a entregar a los rusos por los americanos, eso tres años antes de culminar con éxito su empresa.

La aventura de Forrell está contada según sus recuerdos, un sinfín de anécdotas de todo tipo desde su transporte, en vagones de ganado, a su campo de concentración. Un transporte donde sobreviven diezmados en varias ocasiones, los más resistentes para el trabajo de esclavos en el interior de unas minas de plomo.

Sigue la narración de la vida en las minas, de la preparación de la fuga y su peregrinar por las tierras de Siberia más despoblada a la "peligrosamente" urbanizada cercana a la frontera.

Siberia, "la tierra de la misericordia", donde está en cientos de ocasiones a punto de morir en manos de bandidos, de la policía, del hambre, de los lobos... también le proporciona los recursos para sobrevivir y valorar esa vida de vagabundo, al límite de sus fuerzas, como un fiel en la balanza que ralentiza su marcha a la libertad.

Las críticas al sistema soviético, un enorme estado carcelario fruto del "paraíso progresista" del socialismo real, se intuyen más que se manifiestan, al mostrar la inseguridad, el control, el miedo, la absurda planificación de un Estado que "construye la realidad" contra la propia realidad.

La obra es amena de leer, aleccionadora contra una ideología tan perversa como la ideología nazi, pero que los "progres" en su tiempo alabaron y ahora son incapaces de analizar con un mínimo espíritu crítico.

El prisionero Forell llega a la tierra de la libertad, eso no es contar el final del libro, porque no habría libro si eso no hubiese pasado, pero aún sabiéndolo, vive una vida tan al límite de la supervivencia que no se deja la tensión del ¿qué pasará y cómo? de un episodio al siguiente.

Título: Tan lejos como los pies me lleven

Autor: Josef Martin Bauer

Edita: Edhasa, colección Quinteto, Barcelona 2007

Traduce: Peré-Albert Balcells

Friday, January 15, 2010

Optimismo naturalista "Entre limones" de Chris Stewart

Cris Stewart tiene sensibilidad de artista, ya lo era en el grupo musical Génesis, y tiene una gran querencia a lo pastoril y sencillo. Se convirtió en un campesino culto, pero campesino, en las Alpujarras. Se compró un Cortijo y lo mimó con sus manos y con la ayuda de su mujer. Ahí se hizo un hueco entre los nativos, primero dejándose engañar por un tal Pedro, el espabilado primer propietario del Cortijo, luego entrando en la vida de otros alpujarreños generosos como Domingo. Y allí nace su pequeña Chloë.

Stewart cuenta de modo muy ameno la vida rural, con un cierto estilo a Gerald Durrell en "Mi familia y otros animales" en el que se narran con gran sencillez pequeñas historias en la vida de un botánico y naturalista entusiasta y también optimista.

El libro es una magnífica descripción de la tierra, de los ríos, de los montes, de las acequias y de las ovejas que acaban de ser su última adquisición y experiencia como granjero. Los limones comienzan como testigos mudos de su adaptación al medio pero los verdaderos protagonistas son los animales y los hombres y esa manera de ver el mundo del mejor modo posible que tiene el autor.

Vale la pena leer la descripción del régimen de acequias de Las Alpujarras, que drenan Sierra Nevada en el capítulo "Caminando con el agua" y el romper de la sequía para derivar en lluvias torrenciales en el último capítulo "Agua pasada..." si bien todo el libro es un cuadro en letra impresa.

Título: Entre Limones

Autor: Chris Stewart

Edita: Almuzara, 11 Edición, 2007

Thursday, January 14, 2010

Filosofía a base de la literatura clásica: "Tal vez soñar" de José Ramón Ayllón

Los textos están magníficamente escogidos para hacer un tratado de antropología filosófica a base de la buena literatura. Confieso que algunos de esos libros que cita no los he leído todavía, son pocos pero los incorporaré a mi maleta.

Ayllón sostiene que un gran literato es un gran observador de la realidad y de los grandes problemas que ella encierra. Las tramas son tramas humanas, las preguntas con o sin respuesta son las eternas preguntas, aquellas que llevaron a Sócrates a elevar el pensamiento humano y culminarlo con Platón y Aristóteles.

Homero y el preguntarse humano con Ulises el de la astucia, Robinson Crusoe y la aplicación práctica de las ideas, Cervantes con Don Quijote y el sentido común, Saint´-Exuspéri y su amor simbolizado en la rosa del principito, Ana Frank y sus puros sentimientos,, Etty Hillesum y el amor trágico de los campos de exterminio, Delibes y más amor, Julio Verne y el progreso, Orwell, Jack London y Niettzshe montando o desmontando ideologías, el problema del mal y la realidad del bien en Golding y en Tolkien, la muerte, la eternidad y Dios en Sakespeare y en Dostoievski, son los personajes y autores de un libro ameno y breve que te recomiendo.

Ayllón narra maravillosamente bien y, por ejemplo, después de leer su interpretación bastante fidedigna de la rosa del planeta del principito, aprendes a valorar a lo que tienes y a los que tienes por lo que son. El estar ya es algo, y a veces es lo fundamental. El amor se singulariza en "mi rosa", con sus propiedades y defectos: es mi propia vida la relación con esa exclusiva rosa.

Título: "Tal vez soñar"

Autor: José Ramón Ayllón

Edita: Ariel, L´Hospitalet de LLobregat 2009

Sunday, January 10, 2010

Las vidas de Miguel de Cervantes, una visión sensata del autor del Quijote escrita por Andrés Trapiello

Andrés Trapiello está de moda, como una especie de nuevo Séneca. Y es que cuando el sentido común se instala en un escritor, incluso la pluma se hace más amena y él mismo conecta con el acerbo eterno de la buena literatura.

Un gran literato está en condiciones de decir de Cervantes y de sus grandes personajes El Quijote y Sancho, aspectos que dan verdadera luz y ayudan a conocer la obra y el autor.

Confieso que mi primera lectura del Quijote se frustró en mi adolescencia, por exceso de vergüenza al ponerme en la piel del personaje y sufrir tanto su locura como las perrerías que le hacían. Pero luego, más adelante, la obra de Cervantes ha sido leída y releída, ya cuando uno mismo ha pasado por situaciones quijotescas. Siempre he pensado que su lectura requiere haber vivido algo de la vida y haber sufrido.

El autor, Cervantes, y bien lo señala Trapiello, es un hombre de las mil vidas, o de un puñado de ellas: su infancia fue trasegada desde Castilla a Andalucía; su juventud también fue movida hasta acabar de soldado en Italia y en Lepanto, después cautivo del moro en Argel, libre y atado en un matrimonio conveniente, después de nuevo en Andalucía de funcionario recaudador, y en la cárcel por pleitos de los que salió bien parado pero sin blanca, y luego con las estrecheces de escritor algo a la fuerza, volviendo a su primera época como autor de Teatro, pero sobre todo dando luz a un personaje que se le escapó vivo de la letra impresa. Porque Alonso Quijano si bien nacido en la ficción cervantina, vive generación tras generación, en la mente de los españoles y de tantos y tantos amantes del personaje en el mundo entero.

Trapiello comenta que cada época ha interpretado al Quijote y a su autor, a Cervantes, en la clave particular de su tiempo. Afirma que quizá Galdós fue el mejor cervantino; y que ahora, en nuestra decadente época, sólo se les ocurre trasladarle a Cervantes los complejos sexuales que atenazan a nuestra progresía.

La biografía de Cervantes de Trapiello se volvió a editar, diez años después, por iniciativa del ABC, lo que se agradece.

En el libro sólo sobra el último apéndice, dedicado a un tal F. Rico, un erudito equivocado. También puede prescindirse de los otros ensayos ya que, pienso, están ya contenidos en las divagaciones "trapiellicas" de la biografía cervantina.

frid

Título: Las vidas de Miguel de Cervantes

Autor: Andrés Trapiello

Edita: ABC S.L., Colección Protagonistas de la Historia, Madrid 2004

Wednesday, January 06, 2010

Llenos de vida, una novela autobiográfica de John Fante


Realmente no es una novela sino una colección de recuerdo personales algo novelados. En esta obra desfilan el padre italiano del escritor, su mujer embarazada y algunos pocos personajes más que son personajes secundarios.

La trama comienza con el embarazo de su mujer, Joyce, que supone un cambio drástico en el hogar y una llamada a la madurez. En el caso de ella esa madurez le lleva a plantearse seriamente su conversión al catolicismo, lo que supone en el frívolo y enamorado John también un impacto considerable y una llamada a la vuelta a su catolicismo de la infancia. Las cosas ya no son lo mismo: entre dos católicos el matrimonio es para siempre y la natalidad no se planifica, sino que es donación a la vida.

El inexperto John echa mano de su padre, experto albañil, para las reparaciones de un hogar nuevo pero destartalado, y ahí sale el personaje recio, seco, lleno de supersticiones campesinas, que se sabe ganar la simpatía de la gente al tiempo que sabe hacer pasar a su hijo como un gran canalla.

La novela acaba con el nacimiento del primer hijo de John, la vuelta a la práctica religiosa de su padre, además de la conversión de la joven esposa de John, su boda católica y su retorno a la piedad, al menos de momento.

Los críticos le insertan en el movimiento americano de "realismo sucio" por la vulgaridad y falta brillo de sus personajes.

De todos modos esta obra te hará reír o sonreír, ya que se encuentran ahí ese estilo de ridículo que tiene sus antecedentes en la novela picaresca y se sublima en El Quijote.

Título: Llenos de vida (Primera edición en 1952)

Autor: John Fante

Edita: Anagrama, Barcelona 2008

Traduce: Antonio Prometeo Moya

Friday, January 01, 2010

Cuentos breves de Enrique Jardiel Poncela


El libro titulado "Ventanilla de cuentos corrientes" es una ventana a la narrativa de Enrique Jardiel Poncela y, podría ser el inicio de la recuperación de ese gran autor español, maestro del humor, de un humor exagerado y lógico que tiene también algo de infantil e imprevisible.


En los cuentos seleccionados hay un juego, en varios de los cuentos, en el que el lenguaje figurado se lleva al pié de la letra sometiendo a los protagonistas a situaciones cómicas o, a veces trágicas. Como es un libro de cuentos, el desenlace se llena de imposibles, como el de un conductor suicida, o el de un marido que lleva a su mujer en noche de luna a una experiencia extravagante, sobrenatural y de terror.


El autor demuestra con sus obras un gran dominio del lenguaje, de hecho el cuento "Un marido sin vocación" está escrito sin utilizar la letra E y forma parte de una colección de cinco en los que fue eliminando una de las vocales en cada uno de ellos, como en "El chófer nuevo" que no utiliza la A


En los cuentos elegidos puede haber una visión algo negativa del matrimonio, cómicamente tratado, como la atadura "inevitable" como se puede entrever en "un marido sin vocación" o "noche de sábado"


Es simpática y paradójica, válida para los tiempos puritanos que vivimos el cuento corto "la señorita nicotina" que acaba mostrándose como una compañía que no te deja nunca, pero sólo mientras tengas algo de dinero.


La obra incluye 16 cuentos del autor en unas 120 páginas de octavilla. Suponen una inyección de humor y asombro que espero animen a nuestros contemporáneos a conocer mejor a Jardier Poncela


Título: "Ventanilla de cuentos corrientes"


Autor: Enrique Jardier Poncela


Edita: Rey Lear, Madrid 2009

Argentina compulsa en "El secreto de sus ojos" de Eduardo Sacheri


Ciertamente Perón y Evita llevaron a Argentina a un camino sin retorno. Los primeros populistas que quebraron a un país bollante. Hoy hay varios imitadores en América latina y en España. No se llaman fascistas pero tienen todos los ingredientes: socialistas y nacionalistas a la vez. De todos modos en España, además de esos nacionalistas hay un nuevo especímen de populista: el "populista de la ideología" Rodriguez Zapatero que tiene como modelo al ya momificado Castro y amigo a Evo Morales que le expropia las empresas españolas.

La novela de Eduardo Sacheri es una trama policíaca, con un suspense no tanto para dar con el asesino, que es previsible, sino para ver si el agente judicial que actúa sale vivo de esa, y es una época de violencias y de desaparecidos, donde bajo la protección de los "generales" se limpia Argentina de montoneros y de otros que molestan.

El protagonista, Benjamín Chaparro, tiene un amor secreto y no confesado, que le sigue durante todo la historia de su vida en los juzgados, desde el momento en el que llega una joven secretaria que llega, después, a ser Jueza.

Esta novela inspira la película del mismo nombre de Juan José Campanella, que para ser fiel reflejo de la narración debe aportar sus dosis de violencia y sexo, así como un lenguaje de ojos nada fácil de interpretar, que, sin embargo se logra en el cine maravillosamente.

frid

Título: El secreto de sus ojos

Autor: Eduardo Sacheri

Edita: Alfaguara, Pinto, Madrid 2009

Thursday, December 31, 2009

Senén, todos los hombres tienen su propio valor, incluso los fronterizos pueden "golear" a Iribar



José Luis Olaizola escribió en "Senen" un magnífico libro, si me preguntase por qué me gusta le diré porque ahora como Senén quedan pocos, y que cuando puedan detectarlos antes de nacer aun escasearán más.


Ahora cuando ves a un mongólico por la calle sabes que sus padres han tenido que luchar contra la presión de "ginecólogos", de "personal sanitario", de gentes que se dicen amigos y de otros para hacer que nazcan. Sin embargo Senen no es un mongólico sino un chico límite o fronterizo, con un coeficiente intelectual de un chaval de 16 años, eso sí, con un centro de gravedad genial, una afición por el fútbol que le hace extraordinario y con unos amigos inseparables aunque se pelee con ellos de continuo.


Como antiguo profesor puedo afirmar que hay alumnos no muy inteligentes, pero que en buenas familias adquieren un gran corazón, son sencillos y trabajadores y acaban ganándose bien la vida: en el mundo hay un hueco para ellos. Otros son brillantes, geniales... esos tienen la gran responsabilidad de rendir los talentos dados por Dios. Los "Senén" dependen de su entorno para ser eso, "buenos" y "felices", pero para ello deben vivir y nosotros debemos amar la vida. Primero ser, después ser mejor y progresar.


La ministra Bibiana debería leer "Senén", los asesinos de niños deberían ser durante unas horas "Senén", los insensatos que creen que todo da igual también deberían reencarnarse en Senén. Aunque, la bondad del personaje no se adquiere por la condición de fronterizo sino por tener el centro de gravedad de la cabeza en linea con el del corazón y ambos en la dirección correcta: mirando a Dios para el que lo que cuenta es la capacidad de Senén de repartir juego, de estar pendiente de todos sus compañeros de clase, como luego estuvo en el Atlético de Madrid goleando a Iribar en el Atletic.


frid


Título: Senén


Autor: José Luis Olaizo


Ediciones SM, segunda edición, Madrid 1986

Cuentos de Narnia: La silla de plata, los sueños que mejoran al que los tiene


En los cuentos de Narnia hay siempre, además de una aventura que capta la atención al joven lector, un mensaje didáctico y, algo que los entendidos sabrán explicar: otro mensaje de "salvación" del género humano a través de la Gracia que es, ni más ni menos que Aslam en el mundo de Fantasía.


La belleza es seductora, tiene la apariencia de bien y cautiva al príncipe Rilian que queda embrujado en una silla de plata. La fealdad de la dueña del castillo sólo se mostrará a través de la valentía de un Eustace y Jill que huyen de unos compañeros abusones y se encuentran de bruces en el mundo de fantasía.


Eustace ya ha probado ese mundo en otras ocasiones con los hermanos Pevensie y esa fantasía le ha transformado en un niño mejor, lo que hace que tenga una valentía que será puesta a prueba en el mundo real.


Lo bueno de los sueños de Lewis es que hacen referencia a los buenos deseos y los hacen eficaces. Bastian en "La Historia interminable" se refugia en sus sueños y sigue siendo un gordo perezoso; Eustace cambia e incluso adelgaza.


La historia de Narnia es la búsqueda de Rilian en el mundo subterráneo de la Bruja de la Saya Verde, una serpiente malévola y que asesinó a la madre de Rilian. En ese mundo subterráneo reina ahora la tristeza ya que el poder de la Bruja ha esclavizado a los habitantes de esas profundidades.


La novela es la sexta de la saga de las Crónicas de Narnia, una historia que vale la pena que lean nuestros jóvenes y, en mi opinión, dejando que lo barroco de la interpretación "espiritual" quede sólo como un barniz, ya que es más sencillo mostrar nuestra fe y seguridad a través del "NIño Jesús" en Belén, más atrayente y más cercano. Sin embargo en el mundo del desarrollo de las virtudes es un autor sobresaliente



Título: La silla de Plata, (sexto libro de las Crónicas de Narnia)


Autor: Clive Staples Lewis


Edita: Destino, 2006


Ver:








Sunday, December 27, 2009

Una historia de Navidad. DVD para estas fiestas




Hay dos películas que se siguen viendo en las cadenas americanas por Navidad, una es "Qué bello es vivir", una indiscutible obra de arte, la otra es "Una Historia de Navidad", que es una comedia familiar típica de esos días.

La película es de la Warner Bros, de 1983, los actores principales son Actors: Melinda Dillon, Darren McGavin y Peter Billingsley y el director Bob Clark



La obsesión del pequeño "Billingsley" por un rifle de aire comprimido de repetición es la que marca la ilusión de los regalos de navidad en un ambiente de familia unida y feliz.

Un cuento de navidad exagerando algo las reacciones de los personajes para favorecer el ambiente distendido y familiar de los expectadores.

El bueno de Papa Nöel, con su jo, jo, jo... queda como debe ser, algo chabacano si se compara al autentico San Nicolás o a los magníficos Reyes Magos.


Ver trailer en inglés: http://www.youtube.com/watch?v=BohMtEJSX0Q


TRAILER:



Acceso página para una posible adquisicíón si no se encuentra en alquiler:

"Mercado libre"

Saturday, December 26, 2009

Una colección de relatos cortos que entretienen y te hacen mejor: "Todo o nada"




La colección tiene un prórrogo de Luis María Ansón y tiene una colección de autores muy variada con relatos cortos como "En Askar" de Blanca García Valdecases, pensamientos que podrían ser un post de un blog de internet como "Parece Señora, y lo es" de Juan Ortíz de Mendívil, todos ellos te ayudan a pensar y en los que desentona un poco el "Hotel adulterio" de Ignacio Peiró.





Algunos relatos son filosóficos, otros cuentos que deberían ser clásicos como Tic Tac de Sara Cucala, otros reflexiones sobre su propia obra como "¿Un valor universal" de Olaizola.





Una lectura entretenida que hay que agradecer a Pilar Riestra y Fabiola Silva Mora que son las recopiladoras de la obra y a Luis María Ansón que hace el prórrogo.





El título: "Todo o nada" recoge las siguientes relatos:





Blanca y negro de Juan de Amiano


Parece Señora, y lo es de Juan Ortíz de Mendivil


(sin título) relato de Francisco Bermejo Bustos


El Bolso y Paga adelantada de Francisco de Cadenas Allende


EL viento de Jahorina de José Luis Cantalejo (un emocionante relato de los mejores de la recopilación)


Tic Tac de Sara Cucala


Vivir en el aire de Herminia DIonis


El otro de José Luis Fernández-Flores y Funes (una historia a favor de la vida del no nato)


En Askar de Blanca García Valdecasas (otro relato sobresaliente)


Asesinato del negro labrador de Miguel Martín (una fábula muy hermosa sobre el arte y la envidia)


El saco de sueños de Juan Manuel Martínez Valdueza


Por la mano de Álvaro Matud Jurista


El mensajero de Aurelio Mendiguchía


El móvil de Antonio Mengs


¿Un valor universal? de José Luis Olaizola (analiza el éxito de Cucho)


Hotel adulterio e Ignacio Peiró


La muerte de J.M. de Luis Ramoneda Molins


Cadena de Juan José San Martín


La posesión de la verdad de Catalina Seco Martinez (reflexión filosófica)


Miss Trudy de Asunción Silva


Los pájaros de madera de Julián Urquía Molina (sobre el alma de artista)



La esperanza de José Eduardo Valenzuela Ulloa


Editorial Akrón, Astorga (León), 2008

Tuesday, December 22, 2009

El ejército perdido, la Anábasis novelada por Valerio Mássimo Manfredi


Esta novela se basa en un hecho histórico recogido en la Anábasis de Jenofonte: la epopeya de los 10.000 griegos que formaron un ejército mercenario a las órdenes del príncipe Ciro que se enfrentó con el Gran Rey de los persas, su hermano Artajerjes.


Los griegos ganaron su batalla, pero Ciro perdió la guerra en Cunaxa, a las puertas de Babilonia, y, cuando volvieron al campo de batalla, se toparon con que a Ciro le habían decapitado y empalado.


A partir de ahí comienza la larga marcha de regreso a Grecia de un ejército que no debería haber existido, sólo si hubiesen ganado la guerra. Su marcha es por el norte por el actual Kurdistán y la meseta de Armenia hasta llegar al mar Negro y regresar a su hogar.


La novela introduce a una narradora, Abira, a la que el autor hace amante y fiel a Jenofonte, lo que es un acierto porque introduce los sentimientos, las sensaciones y las preocupaciones de la hazaña en seres humanos de carne y hueso aunque imaginarios.


La recomiendo a mis amigos que lean esta otra novela: Fuego persa. Cómo nacen y mueren los imperios. Novela histórica de Tom Holland que trata de la invasión de Grecia por los persas y es anterior en el tiempo a nuestra historia.


Para seguir con la antigüedad griega, el siguiente paso es leer una biografía de Alejandro Magno, que se sirvió de la Anábasis de Jenofonte en su campaña contra el Gran Rey.


Una aproximación a Alejandro se encuentra en : Héroes de Paul Johnson


frid


Título: El ejército perdido


Autor: Valerio Massimo Manfredi


Edita: DeBolsillo, Barcelona 2009

Monday, December 14, 2009

Un libro para navidad: el libro de visitantes del Portal de Belén

Propiamente el título es: "Libro de visitantes" y su autor es José Jiménez Lozano

Hablar de Jiménez Lozano es hablar de prosa poética, de licencias literarias llenas de magia, de recreaciones de alma que ama profundamente este mundo y al Autor del mismo.

El libro es un juego literario, una especie de villancico, donde se mezclan realidad y ficción alrededor del Niño Jesús. Hay, como en las películas antiguas, graciosos anacronismos como pidieran ser el reloj en el brazo del centurión romano.

La obra trata de distintos personajes históricos que van yendo al Portal a ver al Niño Dios, y fomenta en el lector una agradable sonrisa.

En mi opinión el capítulo de "la visita secreta", donde mete en el portal a Hegel, Pascal, Descartes y Baruch es un poco extraño, sin embargo hay que reconocer que también irían al "Belén" curiosos, a ver al niño. No sólo aparecieron por ahí los Pastores, sino que también, cuando se propagó la Buena Nueva, curiosos y gentes raras como Hegel, podrían asomar ahí sus largas narices. Y, el Niño no lloraría sino les sonreiría por ver si esos personajes se dejasen cautivar y comenzasen a pensar con más sensated.

Creo que estas navidades, el "Libro de visitantes" es lectura obligada. Y, después, ánimo, a pasar por el Portal TODOS.

frid

Título: Libro de Visitantes

Autor: José Jiménez Lozano

Edita: Encuentro, Madrid 2007

Ver también:

La sensibilidad de un santo. Los amores de San Juan de la Cruz por José Luis Olaizola.

Prosa poética, variaciones sobre el tema de Jonás en "El viaje de Jonás" de José Jiménez Lozano

Libro de cuentos esculpidos en piedra: "La piel de los tomates" de José Jiménez Lozano.

El mudejarillo de José Jiménez Lozano: cuando el escribir se hace canto poético.

Para los días alegres: "Dejádselo a Psmith", y si necesitas sonreir vuelve a llamar a Psmith




Este libro es uno más fruto de esa prodigiosa imaginación de Wodehouse. Viene bien disponer de un libro de ese autor en los momentos que vemos cómo está el mundo actual: sin alegría, triste, desesperanzado y, como consecuencia de ello, exaltando la cultura de la muerte.


La vida, cuando se deja desarrollar de modo natural, es alegre y siempre suma y da paz. La alegría resuelve conflictos y ayuda a afrontar dificultades. El amor auténtico es alegre, la salud del cuerpo genera alegría, la salud del alma suple la alegría corporal con algo más estable: la alegría interior.


Wodehouse muestra en esta novela a un simpático y audaz Psmith, capaz de todo por sus amigos y locamente enamorado. El contraste, el triste y eficiente Baxter.


La historia transcurre en el Castillo del conde de Emsworth y el lazo que une a todos los personajes es el intento de casi todos de apropiarse del collar de su hermana, lady Constance, aduciendo todo tipo de motivos.


frid


Título: Dejádselo a Psmith


Autor: P. G. Wodehouse


Edita: Anagrama, Barcelona 1990




Saturday, December 12, 2009

Año sacerdotal para los laicos: dos libros para la conversión

Entiendo que el año sacerdotal, a los laicos, nos impele a rezar por los sacerdotes, para que haya vocaciones y sean todos santos. También para los casados con hijos varones en edad de merecer puede ser interesante considerar si rezan para tener un hijo sacerdote como es habitual en muchas familias cristianas.

Pero, además de ese objetivo, hay uno personal para todos, derivado del sacerdocio común, que es el de la identificación con Cristo y, para ello, las sucesivas conversiones.




Por ese motivo recomiendo el libro escrito por el teólogo converso Scott Hahn, "Señor, ten piedad" que trata de las continuas conversiones y, como consecuencia, el sacramento de la confesión como medio imprescindible para el cristiano.

Para convertirse hay que reconocerse pecador, hacer examen y sentir el peso de la culpa, acudiendo a la misericordia divina. Hay que hacer de hijo pródigo una y otra vez, sabiendo que nuestro Padre Dios está ahí esperando que aparezcamos en el horizonte de su mirada, para correr a nuestro encuentro, abrazarnos, introducirnos en su morada, darnos una vestidura nueva y ofrecernos un banquete, al tiempo que nos considera de nuevo hijos suyos.

El contraste bíblico es el de Adán y Caín, y tantos personajes de la Biblia, que pecando echan la culpa a Dios, se justifican y parece que son ellos los agraviados. Adán reprochó a Dios la condición de su compañera Eva, a la que dejó sola ante la serpiente. Caín le increpa a Dios al decirle que no es guardián de su hermano y que ahora, por la sentencia divina, le buscarán para matarle, siendo él el único que había matado hasta entonces a un hombre.

Actualmente, los propagadores de la cultura de muerte, reprochan a Dios la existencia de la conciencia. Las madres que abortan a sus hijos les echan la culpa a ellos, que son los más inocentes de los seres humanos, el que por su culpa, tendrían que vivir con ataduras y se limitaría su vida de placer desenfrenado.



Otra lectura imprescindible es la de una biografía del Santo cura de Ars, patrono de los párrocos, modelo de sacerdote y verdadero ejemplo de confesor y director espiritual.

Creo que es insuperable "El cura de Ars" de Francis Trochu por el trabajo desarrollado para recopilar fuentes y dar una magnífica y accesible semblanza de San Juan Bautista María Vianney.

El cura de Ars quería a sus feligreses santos, identificados con Cristo, no le servía que fuesen tirando. Por eso se mortificó, se esmeró en el trabajo sacerdotal y en su sacrificio y les inculcó una profunda devoción a Santa María.

Su dirección espiritual tenía el objetivo de dejar las almas inmaculadas, con verdaderos propósitos de santidad y ahí estaba él una y otra vez para mostrar el camino, indicar las trabas, señalar las omisiones y evitar el autoengaño de sus penitentes. El camino señalado era arduo, el compromiso serio, pero la felicidad inmensa.

Muchas almas recibieron, además de la ayuda para conversiones profundas, para iniciar o proseguir el camino de identificación con Cristo, luces del cura de Ars sobre su posible llamada.

El año sacerdotal implica, en el fiel corriente, una profunda identificacón con Cristo, en ese sacerdocio común. También significa llevar el crucifijo a su ambiente, ahora que los laicistas quieren erradicarlo de la vida pública.

Para eso, la conversión es el camino y la consideración del cariño maternal de María la seguridad de la victoria. El mismo Cura de Ars mostró como impenitentes recalcitrantes fueron redimidos por nimios detalles que tuvieron con Nuestra Señora. Pero ¿nos contentaremos sólo con esa salvación a última hora o querremos ser verdaderos rodrigones de Cristo en la tierra?

frid

Las fichas técnicas de estos dos libros:

Autor: Scott Hahn

Título: Señor, ten piedad

Ediciones Rialb, colección Patmos, Madrid 2006

y

Autor: Frances Trochu

Título: El cura de Ars

Ediciones Palaba, Madrid 2001

Wednesday, December 02, 2009

Santiago Mata intenta comprender las razones del aborto en "De Isadora a Bibiana"

El breve libro de Santiago Mata, que se presentó en la gran manifestación pro vida del 17 de noviembre de 2009, es un intento loable: ¿qué razones llevan a la sociedad a consentir el nuevo crímen del aborto? ¿cómo desmontar esa aceptación social? ¿qué diferencia el nuevo aborto del que ha habido siempre?

Creo que Santiago Mata es genial al profundizar sobre ese problema y aporta dos claves importantes:

Por una parte la sociedad actual "promete más de lo que puede dar", ya no promete bienestar material que ya se tiene en Occidente, sino placer sin límites y, por tanto, elimina las consecuencias no deseadas.

Por otra parte se está ante un nuevo genocidio que se consiente porque se oculta y parece que no tiene que ver con nosotros.

Sin embargo, el autor no niega algo que es el eje de la segunda parte del libro: "el negocio del aborto". Algunos sacan un gran beneficio de ese crimen ejercido como un proceso industrial. Otros, los políticos, consienten el crimen y lo facilitan legalmente eliminando todas las trabas jurídicas en los que pudiera verse inmerso.

Para abortar vale todo: dinero negro, evasión fiscal, oscurantismo, indefensión de la mujer, mentiras sobre sus efectos, SIDA silenciado en los ejecutores de los niños en el seno materno.

Una pequeña laguna del libro, algo que debemos profundizar: en el aborto es la "madre" la que entrega voluntariamenta a su propio hijo al sacrificio. ¿Ese pensamiento estaría en la raíz de la solución del problema?

En mi opinión, si la madre entrega a su hijo a la muerte, muestra una ruptura existencial muy profunda: ¿falta de formación, miedo, debilidad mental, soledad, presión psicológica? No habrá ahí además una coacción denunciable, incluso desde el punto de vista penal.

El libro, de menos de cien páginas, se lee en dos o tres tacadas y, si bien te invade una profunda tristeza por pensar en el crimen del aborto, también aumenta tu comprensión ante el dolor de unas de las víctimas y tu irritación ante la indefensión e irremediable fin de las otras. Y concluyes ¿Qué más puedo hacer para librar a esta sociedad de la lacra del aborto, del genocidio progresista?

Título: De Isadora a Bibiana, el nuevo aborto y el Holocausto

Autor: Santiago Mata

Edita: Sekotia, Madrid 2009

Este libro lo tengo dedicado en el IV Congreso Internacional pro vida que tuvo lugar en Zaragoza, donde el autor presentó su obra.

Ver también del autor el Diálogo con el Islam. Raimundo Llulio no pudo lograrlo.

Tuesday, December 01, 2009

Viajando con Javier Reverte al Yukon


Javier Reverte se ha mostrado como un exitoso autor de libros de viajes, en concreto este viene después de su viaje al Amazonas y demuestra su pasión por los grandes ríos, por sentir en ellos el palpitar vivo de la naturaleza.

En este caso viaja al Yukon y al escenario de la última gran aventura por el oro americano,

Su erudición le hace viajar acompañado de libros y de citas de autores que estuvieron en esos mismos lares.

La narrativa de Reverte es fluida y entretenida. Es más viva y fuerte cuando cuenta cosas de otros que cuando es él el aventurero, en parte porque su aparente frivolidad le hace algo insustancial.

Tiene algunos ramalazos de escritor "políticamente correcto", donde muestra su "medalla" de progre, lo que no hace ninguna falta porque escribe suficientemente bien como para necesitar el aplauso de la cultura de la "Zeja"

Su viaje está dividido en varias fases que pueden leerse de modo independiente, la más interesante, el descenso del Yukon que hace con un pequeño equipo.

Su musa: Jack London en esos territorios de Alaska y el noroeste canadiense.

Es, a pesar de su frivolidad, una buena obra y recomendable su lectura, más aún si tienes como objetivo viajar a Alaska

Título: El río de la Luz; un viaje por Alaska y Canadá

Autor: Javier Reverte

Edita: Plaza & Janés, Barcelona 2009